BIRGITTA FESTIVAL 2013

09.08.2013 FAUST
11.08.2013 FAUST
Opera North (Inglismaa)
Dirigent: Stuart Stratford
Lavastajad: Ran Arthur Braun, Rob Kearley
Lavakunstnik: Ran Arthur Braun
Videokunstnik: Lillevan
Kostüümikunstnik: Sue Willmington
Valguskunstnik: David Cunningham
Osades: Faust – Peter Auty, Mefistofeles - James Creswell, Margarita- Juanita Lascarro, Valentin – Marcin Bronikowski, Siebel – Robert Anthony Gardiner, Marthe – Sarah PringOpera North (Inglismaa)

Goethe draamal, Euroopa ühel tuntuimal lool, põhinev ooper (1859) täis sügavat filosoofiat, haaravat tegevust ja ooperimaailma kauneimaid meloodiaid.

Opera Northi „Faust“ on lugu resigneerunud keskealisest mehest, kellele pakuvad pinget vaid sensuaalsed lõbud ja enda noorusmälestused. Ta kohtub Mefistofelesega, kes lubab täita mehe soovid, kuid nõuab vastu tema hinge. Kauniks noorukiks muutunud Faust võlub saatana abiga ära Marguerite – naise, kes satub nende plaani ohvrina traagiliste sündmuste keerisesse. Margueritele jääb vähemalt lootus leida läbi surma lunastus, Faustile jääb vaid hukk.

Kestus: 3 tundi 20 minutit ühe vaheajaga
Prantsuse keeles eesti- ja ingliskeelsete subtiitritega
2012. aasta lavastus

10.08.2013 ALBERT HERRING
Benjamin Britteni ooper „Albert Herring“
Opera North (Inglismaa)
Dirigent: JUSTIN DOYLE
Lavastaja: GILES HAVERGAL
Lava- ja kostüümikunstnik: LESLIE TRAVERS
Valguskunstnik: JOHN BISHOP
Osades: Albert Herring – NICHOLAS WATTS, Lady Billows – DAME JOSEPHINE BARSTOW, Mrs Herring- FIONA KIMM, Florence Pike – ELIZABETH SIKORA, Mr Gedge – WILLIAM DAZELEY, Mr Upfold – JOSEPH SHOVELTON, Miss Wordsworth – MARY HEGARTY, Politseiülem Budd – GRAEME DANBY, Sid – MARC CALLAHAN, Nancy – KATIE BRAY, Emmie – CHARLOTTE TREPESS

„Albert Herring“ (1947) on ooperite hulgas harv nähtus – andekas sotsiaalne komöödia. Eric Crozier’ meisterlik libreto väikelinna elust on nii tabav ja eredate karakteritega, et võiks toimida omaette näidendina, kuid seda täiendab Britteni teravmeelne ning liigutav muusika. Käesolev on Giles Havergale´i lavastus Dame Josephine Barstow´ga kohutava Lady Billowsi rollis.

Kestus 2 tundi 35 minutit ühe vaheajaga
Inglise keeles eestikeelsete subtiitritega

13.08.2013 ARABELLA
14.08.2013 ARABELLA
Olav Ehala – Leelo Tungla muusikal „Arabella“

Libretist: Leelo Tungal
Helilooja: Olav Ehala
Dirigent: Eri Klas
Lavastaja: Margus Kasterpalu (Ugala Teater)
Koreograaf: Oleg Titov (Ugala Teater)
Kunstnik: Rosita Raud

Osades:
Arabella: Maria Soomets (Teater Vanemuine)
Taaniel Tina: Hannes Kaljujärv (Teater Vanemuine)
Hasso: Rain Simmul (Tallinna Linnateater)
Halleluuja: Andero Ermel (Tallinna Linnateater)
Rosita: Tanja Mihhailova
Raudpats: Priit Volmer (Rahvusooper Estonia)
kaastegevad Ugala teatri näitlejad
Üle-Eestiline Noorte Sümfooniaorkester
Koostöös Ugala Teatriga

Festivali omaproduktsioon Olav Ehala muusikale ja Leelo Tungla libretole Aino Perviku noorteromaani ainetel. Lugu räägib röövlipealik Taniel Tina merel üles kasvanud tütrest. Teoses on karget lüürikat, seiklusi, hingeminevaid hetki ja pööraseid võitlus-stseene. Isa ja tütre armastus, Arabella neiuks kasvamine vägivalla ja kurjuse maailmas. Mereröövli teema on tänapäeval saanud uue aktuaalsuse. Peaosades Eesti parimad draamanäitlejad ja poplauljad, kaastegev orkester, lavastuse kunstiline juht maestro Eri Klas.

Kestus: 2 tundi ühe vaheajaga

15.08.2013 TSAARI MÕRSJA
Nikolai Rimski-Korsakovi ooper kahes vaatuses
Koostöö festivaliga Promfest ja Kaunase Ooperi- ning Balletiteatriga

Muusikaline juht ja dirigent: Erki Pehk (Eesti)
Lavastaja ja koreograaf: Teet Kask (Eesti)
Lava- ja kostüümikunstnik: Madis Nurms (Eesti)
Valguskunstnik: Margus Vaigur (Eesti)

osades:
Grigori Grjaznoi – Andrei Savtšenko (Valgevene)
Marfa – Elīna Šimkus (Läti)
Ljubaša – Anželina Švatška (Ukraina)
Vassili Sobakin – Vladimiras Prudnikovas (Leedu)
Maljuta Skuratov – Tadas Girininkas (Leedu)
Ivan Lõkov - Kęstutis Alčauskis (Leedu)
Jelissei Bomelius – Žanas Voronovas (Leedu)
Domna Saburova – Nomeda Vilkanauskaitė (Leedu)
Dunjaša – Jomantė Šležaitė (Leedu)
Kaunase Riikliku Muusikateatri koor ja orkester
Koormeister: Ramūnas Tilvikas

Koostöö kahe Eesti festivali vahel algas 2011. aastal kõmulise lavastusega Verdi ooperist „Attila“ ja jätkub ka tulevikus. Festivalide ühiseks eesmärgiks on luua muusikateatrit, kus lavastus on kaasaegse teatrikunsti tasemel.

Kestus 3 tundi 10 minutit ühe vaheajaga

16.08.2013 SEITSE SURMAPATTU
Kurt Weilli – Bertolt Brechti lavateos „Die sieben Todsünden“ („Seitse surmapattu“)
Kurt Weill SEITSE LAULU
“Tuledes Berliin” (“Berlin in Licht“, tekst Kurt Weill)
“Surabaya Johnny” (Tekst Bertolt Brecht)
Youkali” (Tekst Roger Fernay)
“Nanna laul” (“Nannas lied“, tekst Bertolt Brecht)
“Olen siin võõras” (Tekst Ogden Nash)
“Põrgu-Lilli ballaad” (“Ballade von der Höllenlilli“, tekst Bertolt Brecht)
“Kui kaua veel?” (“Wie lange noch?“, tekst Walter Mehring)

Kurt Weill “SEITSE SURMAPATTU” (“Die sieben Todsünden“)
Lauludega ballett Bertolt Brechti tekstidele

Esietendus: 1933, Théatre des Champs-Elysées, Pariis
Berliini Koomilise Ooperi produktsioon (Saksamaa)
Wilhelm Brückner-Rüggebergi redaktsioon (seade madalale naishäälele)
Antud versiooni esietendus: 2012, Komische Oper Berlin (Saksamaa)

Komische Oper Berlin (Saksamaa)
Dirigent: Kristiina Poska (Saksamaa)
Lavastaja: Barrie Kosky
Peaosas: Dagmar Manzel
Tallinna Kammerorkester

1933. aastal loodud ja Théâtre des Champs-Élysées’s esietendunud ballett lauludega on Bertolt Brechti tekstidega lõikavalt vaimukas teos tollaste lööklaulude töötlustest.

Lavastus on saanud selle hooaja vaieldamatuks Berliini teatrielu tippsündmuseks. Suured ajalehed Tagesspiegel, Berliner Morgenpost ja FAZ on peaosalise suhtes ülivõrdes positiivsed. Filmi-ja telenäitleja Dagmar Manzel mängib lavastaja Barrie Kosky tahtel korraga mõlemat „õde”, tundelist ja praktilist Annat. Ta laulab, tantsib, näitleb ning hoiab publikut pinges 70 minutit järjest.

Etendus on saksa keeles, eesti- ja ingliskeelsete subtiitritega
Kestus 1 tund 15 minutit ilma vaheajata.

Täname Eesti kultuuriatašeed Berliinis Harry Liivranda, kes soovitas “7 surmapattu” Birgitta Festivalile.

17.08.2013 FIGARO
W. A. Mozarti ja G. Rossini muusikale loodud ballett „Figaro“
Teater „Kremli Ballett“ (Moskva)

Beaumarchais’ triloogia kahele osale „Sevilla habemeajaja“ ja „Figaro pulm“ loodud tantsuetendus, mis ühendab kaks vaimukat ja tolle aja kohta ühiskonnakriitilist kirjandusteost ja kahe ooperi muusika. Selline lühikokkuvõte Figaro teemal kaotab ometi lõpuks segaduse nende kahe ooperi vahel ja näitab kaht süžeed kõrvuti kahes vaatuses, aga hoopis balletina. Esimeses vaatuses näeme, kuidas osav keigar aitab krahvil armastatut kosida („Sevilla habemeajaja“). Teises naerutab publikut aga Figaro enda konarlik tee abieluni („Figaro pulm“). Lavastaja Andrei Petrovi tahtel on aga naljakat segadust piisavalt, sest Rossini ooperi ossa lipsab sisse Mozarti muusikat ja Mozarti meloodiate vahel vilksatab Rossini. Uhkete dekoratsioonidega lavastus, kuhu võivad rõõmuga tulla ka lapsed.

Kestus: 2 tundi 40 minutit ühe vaheajaga

18.08.2013 UINUV KAUNITAR
Pjotr Tšaikovski ballett „Uinuv kaunitar
Koreograafia: Marius Petipa, redaktsioon Andrei Petrov
Libreto: Marius Petipa ja Ivan Vsevoložski Charles Perrault´ muinasjutu ainetel
Lavastaja: Andrei Petrov
Kunstnikud: Sergei Benediktov ja Olga Poljanskaja
Teater „Kremli Ballett“ (Moskva)

Teater „Kremli ballett“ on edukalt tegutsenud juba 20 aastat ja esinenud 30 välisriigis. Trupp loodi Suure Teatri juhtiva balletiartisti Andrei Petrovi initsiatiivil ja selle idee on ühest küljest arendada kaasaegset koreograafiat (tellida uusi teoseid, leida põnevaid teemasid) ja teisalt säilitada ning populariseerida klassikalist repertuaari.

Ballett „Uinuv kaunitar“ on helge muinasjutt kurjusest, needusest, ootamatutest lahendustest rasketes olukordadest ja truust armastusest. Printsess Aurora ristimisel paneb kuri haldjas Carabosse tüdrukule peale needuse, mis ennustab ette, et tütarlaps torkab oma 16. sünnipäeval sõrme ning sureb. Õnneks saab üks haldjatest, kes pole veel oma ristimiskingitust teha jõudnud, needust veidi pehmendada: Aurora uinub sajaks aastaks sügavasse unne, millest ta ärkab üksnes printsi suudluse mõjul.
Etendusele on oodatud ka lapsed.

Kestus 2 tundi 40 minutit ühe vaheajaga